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Diseño y construcción de esculturas para teatro, atrezzos, escenografías, decoraciones especiales y eventos.

Se suele decir que el teatro es un género literario cuyo objetivo es la representación. Por ello, este itinerario aborda las dos dimensiones del teatro: por un lado, el texto teatral con sus características y, por otro lado, los elementos que entran en juego en un espectáculo teatral. Además, se verán los rasgos propios de los distintos subgéneros teatrales, tanto los tradicionales (comedia, tragedia y drama) como los populares (paso, entremés y sainete). Por último, se hará un recorrido por la historia del teatro para conocer la evolución de este género literario desde sus orígenes hasta nuestros días.

Iniciativa de arte inclusivo con artistas con y sin discapacidad creando espectáculos de danza, teatro, conciertos, etc. dirigidos a todos los públicos.

Esta situación de aprendizaje trata sobre el género teatral, desde la escritura dramática según las convenciones de sus géneros y subgéneros originarios, pasando por la estructura interna o externa de la obra y los rasgos que caracterizan el texto teatral, hasta los elementos escenográficos y el teatro como lugar para la representación y el espectáculo. Este conjunto de saberes inspirará el producto final de la situación, la escritura de una breve obra de teatro para representarla ante el grupo clase.

Microteatro es una situación de aprendizaje diseñada para implementar acciones propias del teatro social, materializado en una propuesta de teatro-forum, enfocada en los micromachismos. Se centra en desarrollar en el alumno y alumna aprendizajes competenciales relacionadas con destrezas básicas del trabajo actoral; familiarizar al alumnado con aspectos de las artes escénicas orientados a la observación y análisis de lo que hacen otros (crítica teatral); y fomentar en los alumnos y alumnas actitudes de respeto hacia la diferencia de sexo y el rechazo de conductas que impliquen discriminación de la mujer.

Esta situación de aprendizaje aborda la evolución y transformación de las artes escénicas, poniendo en diálogo la tradición con las formas contemporáneas de expresión como la performance, el happening, el vídeo-teatro y el teatro-danza. A través de actividades de observación, experimentación y análisis, el alumnado explora el valor del patrimonio inmaterial, reconoce la presencia del pasado en la creación actual y desarrolla herramientas críticas para interpretar obras y procesos escénicos. La propuesta culmina en la reflexión sobre el propio proceso creativo, promoviendo una mirada consciente, fundamentada y autónoma hacia la práctica artística.

La radio de la Fundación ofrece actividades diversas para atender las necesidades e inquietudes de todos los interesados. La emisora, que nació en 2008, actualmente, emite un programa de cocina, otro de nutrición, entrevistas relacionadas con el mundo del deporte y varios espacios de radio teatro y radio ficción sonora.

Julia Margaret Cameron recrea el sueño de una noche de verano en el Teatro Real de Madrid. Personajes de Shakespeare e ilustraciones de poemas de Tennyson pueblan las imágenes de esta pionera de la fotografía. La exposición de la fotógrafa británica puede disfrutarse hasta el 11 de junio de 2026 en el marco del Festival PhotoEspaña.

El Real Coliseo Carlos III de San Lorenzo de El Escorial ofrece una variada programación de danza, teatro y música, así como visitas teatralizadas para dar a conocer la historia patrimonial del edificio.  Las visitas son gratuitas y permite adentrarse, de la mano del propio Carlos III, en los entresijos de este espacio

Con esta aplicación, cualquier persona que quiera indagar y aprender aspectos que estén vinculados con la pintura, la música o el teatro, entre otras, lo va a poder conseguir sin la necesidad de salir de su casa. Es una aplicación muy intuitiva y de fácil manejo. Con ella se pueden experimentar diversos escenarios donde la imaginación, la creatividad y el ingenio son cualidades clave para su uso.