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Esta situación de aprendizaje busca que el alumnado descifre los códigos visuales y sonoros de la publicidad, desarrolle pensamiento crítico frente a los mensajes persuasivos y produzca una micro campaña de sensibilización con impacto real (reels/TikTok) sobre consumo responsable y estereotipos.

Esta situación de aprendizaje propone un recorrido progresivo por los fundamentos del discurso musical, desde el motivo hasta las formas simples, con el objetivo de que el alumnado adquiera una comprensión profunda del lenguaje estructural de la música. A través de la audición, el análisis guiado y la interpretación simbólica de partituras, aprenden a identificar los elementos que otorgan coherencia, unidad y sentido a una obra. El trabajo se centra en desarrollar la percepción analítica, la escucha activa y la capacidad para expresar con precisión las observaciones musicales, empleando un vocabulario técnico adecuado y un pensamiento crítico ante el hecho sonoro.

El eje temático en torno al que se desarrolla esta situación de aprendizaje es el uso de las plataformas musicales y el análisis de la música que se difunde en estos medios. Todo ello con la finalidad de identificar y describir las características musicales básicas de las obras analizadas a través de la escucha, expresando y difundiendo una opinión propia, mediante reseñas musicales y utilizando un vocabulario musical adecuado. De esta forma, el alumnado, a través de la elaboración y la difusión de reseñas y podcast, planteará una serie de estrategias y herramientas de análisis que permitan a todos los miembros de la comunidad educativa y del entorno cercano al centro, afrontar con criterios fundamentados la elección de las músicas que escuchan en las grandes plataformas de difusión musical, y ejercer su consumo crítico, reflexivo y responsable.

La situación de aprendizaje «Arquitectura efímera. Diseño de un stand de feria» está orientada a que el alumnado desarrolle aprendizajes competenciales relacionados con el desarrollo de proyecto de diseño de manera planificada y autónoma.  Para ello, se propone al alumnado el diseño, en equipo, de un stand para una feria sobre una temática determinada. Ese diseño debe incluir un logotipo en cuya creación se apliquen tangencias y enlaces, un mosaico para el suelo o pared en el que se apliquen transformaciones geométricas, y el diseño y representación en perspectiva del espacio y mobiliario. Los equipos de diseño deben presentar el material gráfico necesario para una correcta comunicación de las medidas y formas del stand, tanto en papel como en soporte digital, incluyendo la recreación del espacio en 3D. El desarrollo de la misma tiene como finalidad que el alumnado aplique el análisis, la investigación, la ideación, la expresión y la comunicación en proyectos de diseño y que lo haga en equipo para fomentar el sentido de la responsabilidad compartida y la autoconfianza, así como la tolerancia y la capacidad de diálogo y resolución de conflictos.

La sociedad tradicionalmente ha establecido diferentes ritos y celebraciones, en un ciclo anual, que se ajustan a las características de cada zona. Sin embargo, hay tradiciones y festividades que forman parte del folclore de muchos lugares distintos, con una base común arraigada que sirve de nexo cultural entre ellas. Un ejemplo de ello es el carnaval, celebrado tradicionalmente en febrero o marzo con una serie de características diferenciadoras, como los disfraces, la música y las fiestas en la calle. A lo largo de esta situación de aprendizaje, se investigará sobre la celebración del carnaval en diferentes países, acercando al alumnado a la cultura propia y la de otras personas, y aprendiendo a respetar y disfrutar de las diferencias. Además, se valorará la diversidad como elemento enriquecedor de la sociedad actual y la importancia de cuidar el mundo en el que vivimos, en consonancia con los objetivos ODS de la Agenda 2030.

En esta situación de aprendizaje se plantea la elaboración de proyectos artísticos colectivos que darán respuesta a algunos de los retos del siglo XXI. Para ello, se propone que el alumnado desarrolle la creación y puesta en acción de una performance diseñada como evento o espectáculo que incluya producciones y acciones que tengan como hilo conductor los ODS. El argumento de la performance se centrará en la interpretación y representación de posibles soluciones creadas por el alumnado para cada uno de los ODS. De este modo se trabajará el poder comunicativo del arte, así como el desarrollo de la sensibilidad.

Esta situación de aprendizaje partirá de la investigación y análisis de escultura para plantear la creación de una escultura exenta con materiales reciclados, que será una simplificación por planchas de una escultura.  El proceso incluye la creación de una campaña de reciclaje, la realización de bocetos, planos, maquetas con cartón reciclado y posibles modelados digitales. La situación de aprendizaje se completa con una exposición de las esculturas creadas, abierta al entorno social del centro. En ella, se trabajarán aquellos ODS y retos del siglo XXI relacionados con el cambio climático, el consumo responsable y el reciclaje.

Esta situación de aprendizaje está diseñada para que el alumnado desarrolle sus competencias vocales y corales desde una perspectiva global e inclusiva. A través del estudio, la interpretación y la reflexión sobre canciones procedentes de distintos continentes, se pretende que comprendan la música como un lenguaje universal que trasciende fronteras y promueve el respeto hacia la diversidad cultural. El aprendizaje parte de la práctica vocal colectiva, integrando aspectos técnicos con la comprensión estética y social de cada repertorio, para formar intérpretes conscientes, sensibles y capaces de comunicar emociones a través de la voz.

Esta situación de aprendizaje tiene como propósito que el alumnado adquiera una comprensión profunda del lenguaje musical clásico desde una perspectiva analítica, auditiva y contextual. A través de la observación de partituras y la audición activa de obras representativas de Haydn, Mozart y Beethoven, los y las estudiantes desarrollan su capacidad para identificar estructuras formales, reconocer funciones tonales y comprender los recursos expresivos característicos del periodo. El aprendizaje no se limita al aspecto técnico, sino que busca fomentar la sensibilidad estética y la capacidad de relacionar el arte sonoro con su entorno cultural e histórico. La finalidad de esta propuesta es consolidar la competencia analítica del alumnado y su autonomía en la interpretación del discurso musical.

Esta situación de aprendizaje está diseñada para que el alumnado explore el mundo sonoro como una vía de expresión personal y colectiva, vinculando los elementos musicales (como el tempo, la melodía, el timbre o el compás) con emociones, sentimientos e historias. A través de la práctica activa (vocal, corporal e instrumental), la escucha atenta y el uso de recursos gráficos, aprenderán a identificar, clasificar y representar sonidos, así como a valorar la música como medio de comunicación y desarrollo emocional. La finalidad es promover una alfabetización musical básica desde una perspectiva creativa, emocional e inclusiva, fomentando también el trabajo en equipo, la participación activa, el respeto a la diversidad y el uso expresivo del cuerpo y la voz.