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Esta situación de aprendizaje tiene como propósito que el alumnado adquiera una comprensión profunda y razonada de la evolución del lenguaje musical a lo largo de la historia, integrando los conocimientos teóricos con la escucha activa y el análisis crítico de obras representativas. A través de un recorrido cronológico por los principales estilos, desde el Renacimiento hasta la música contemporánea, aprenderán a reconocer las características formales, armónicas, rítmicas y expresivas propias de cada periodo, comprendiendo su relación con los contextos culturales, estéticos y sociales que los originaron.

En esta situación de aprendizaje, el alumnado profundiza en el conocimiento de distintos estilos musicales, clásico, jazz, flamenco, música popular, urbana y fusiones contemporáneas, no solo desde la teoría, sino también a través de la experimentación práctica. A lo largo de las sesiones se abordan los rasgos estilísticos esenciales de cada género, sus contextos culturales y las técnicas interpretativas más representativas. Además, se fomenta la comprensión de la improvisación como recurso expresivo y se promueve la reflexión crítica sobre la música como fenómeno social, cultural y comunicativo.

La presente situación de aprendizaje propone un recorrido progresivo que lleva al alumnado desde la exploración sonora inicial hasta la creación colectiva de una composición musical propia. A lo largo de las sesiones, los y las estudiantes adquieren y consolidan los elementos básicos del lenguaje musical, ritmo, melodía, acompañamiento y forma, mediante experiencias prácticas con instrumentos escolares. El aprendizaje se plantea de manera vivencial, a través de dinámicas de escucha, improvisación y ensayo, en un contexto que favorece la creatividad, la cooperación y la comunicación artística.

Este itinerario teje hilos entre cuatro obras que, aunque gestadas en contextos geográficos muy diferentes, tienen muchos elementos en común: todas ellas cuentan con una narradora en primera persona, trasunto, con diferentes grados de ficcionalización, de la propia autora; y todas ellas constituyen, de manera más deliberada o más sobrevenida, un testimonio y una denuncia de episodios históricos y políticos que afectan, con extraordinaria dureza, las vidas de sus protagonistas.

Esta situación de aprendizaje tiene como objetivo acercar al alumnado al lenguaje corporal, musical y expresivo a través de la danza y el juego dramático. A partir de propuestas que integran el movimiento, la música y la expresión dramática, se fomenta la vivencia de experiencias artísticas significativas, promoviendo la creatividad, la sensibilidad estética, la comunicación no verbal y el disfrute del arte como medio de expresión individual y colectiva.

Esta situación de aprendizaje invita al alumnado a reflexionar en torno a los medios de comunicación y cuáles son sus funciones. El alumnado ha de valorar críticamente la objetividad y veracidad de las noticias que reciben y pensar sobre cómo éstas se elaboran. Junto a las rutinas del periodista también se debatirá sobre los elementos que rodean a los medios de comunicación y cómo pueden condicionar la veracidad del mensaje.

Esta situación de aprendizaje invita al alumnado a explorar su voz, su cuerpo y los instrumentos de pequeña percusión a través del juego musical y la interpretación de canciones populares. A partir de la experimentación, la imitación, el canto y la creación colectiva, descubrirán formas expresivas para comunicarse y participar en grupo.

Esta situación plantea el aprendizaje en convivencia de una comunidad educativa compuesta por diferentes nacionalidades, etnias y culturas que carecen de espacios lúdicos compartidos fuera del colegio. Para abordar esta situación se propone facilitar contextos interculturales en relación con las prácticas ludo-motrices, que enriquezcan la oferta existente y que converjan en el grupo y que, a la par, se extrapole a toda la comunidad educativa, tejiendo puentes entre diferentes culturas en un ambiente abierto de respeto y tolerancia. La práctica de juegos cooperativos puede convertirse en un medio compartido sin sesgos de género, etnia o universo cultural que promuevan marcos ludo-motores asociados al bienestar compartido, a la atención singular a cada persona desde la equidad, a la prosocialidad, a la coordinación de acciones en pos de metas comunes y a la construcción comunitaria. En este proceso, la implicación del alumnado en la acción transformadora de su entorno social puede vertebrarse desde un Proyecto de Aprendizaje Servicio (ApS) que conjugue procesos de aprendizaje con la respuesta a una necesidad social que se concretará con la creación de contextos de práctica lúdica, fuera del marco escolar.

Esta SA es una llave mágica, capaz de despertar la motivación, la creatividad y la imaginación del alumnado de Bachillerato de Artes, de situarlo en un contexto muy próximo a lo que podría ser su profesión futura, transportándolo al fascinante mundo del modelado digital aplicado al Arte y al Diseño tridimensionales. Partiendo de un reto, los estudiantes tendrán que desarrollar un proyecto artístico grupal, debiendo elegir entre Artes Plásticas (instalación artística, escultura, pieza de artesanía), Comunicación Visual (escenografía o arquitectura para videojuego, entorno interactivo, cine de animación, espectáculo audiovisual o Metaverso), Diseño (objeto industrial, producto de consumo, interiorismo, mobiliario urbano, moda, complementos, joyería) y Publicidad (showroom, stand, marketing en entorno digital, packaging). (Imagen "Example Of 3D Sidewalk Art: Batman & Robin Rescue The Artist From a 'Tall Building'!" de RedRoseRattus bajo licencia CC BY-NC-ND 2.0).

Esta situación de aprendizaje tiene como finalidad acercar al alumnado dal mundo de la expresión visual a través de la creación grupal de una historia pintada. A lo largo de las sesiones, aprenderán a organizar escenas con un principio, desarrollo y final, expresando emociones, ideas y narraciones solo con el lenguaje visual. Además, se busca promover la cooperación, ya que cada estudiante aporte un elemento propio a la historia, construyendo así un relato compartido. El trabajo con colores, formas y personajes permitirá que desarrollen su imaginación y descubran cómo comunicarse sin necesidad de palabras. También se busca fomentar el respeto por las producciones artísticas de los compañeros, valorando la diversidad de estilos. En conjunto, el aprendizaje no solo será plástico y visual, sino también social y emocional, fortaleciendo la creatividad como recurso de comunicación y convivencia.