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Esta situación de aprendizaje se centra en explorar el papel del público en el teatro y cómo influye en la interpretación, la creación y la puesta en escena. El alumnado experimenta distintos tipos de interacción con el espectador: desde la observación y reflexión sobre emociones y catarsis, hasta la aplicación de técnicas de extrañamiento y participación activa. Gradualmente, desarrollan sus propias piezas teatrales, ensayándolas y ajustándolas según la respuesta del público, para culminar en un ensayo general abierto que integra todos los aprendizajes adquiridos.

Esta situación de aprendizaje propone algo muy concreto y alcanzable: preparar una exposición colectiva con obras del propio alumnado, pensada para mostrarse en el centro educativo o, si es posible, en una pequeña sede del barrio (biblioteca, centro cívico, casa de cultura). El proyecto no pretende convertir la clase en una escuela de bellas artes ni cargar con técnicas imposibles; al contrario, se centra en materiales accesibles, formatos transportables y decisiones realistas que un grupo de Bachillerato puede llevar a cabo con cuidado y buen criterio.

Esta situación de aprendizaje está diseñada para que el alumnado explore el mundo sonoro como una vía de expresión personal y colectiva, vinculando los elementos musicales (como el tempo, la melodía, el timbre o el compás) con emociones, sentimientos e historias. A través de la práctica activa (vocal, corporal e instrumental), la escucha atenta y el uso de recursos gráficos, aprenderán a identificar, clasificar y representar sonidos, así como a valorar la música como medio de comunicación y desarrollo emocional. La finalidad es promover una alfabetización musical básica desde una perspectiva creativa, emocional e inclusiva, fomentando también el trabajo en equipo, la participación activa, el respeto a la diversidad y el uso expresivo del cuerpo y la voz.

Un minuto. Ese es el reto: crear un vídeo de un minuto con algo que decir. Que emocione. Que denuncie. Que haga pensar. Que deje huella. Durante diez sesiones, el alumnado de 1º de Bachillerato se convierte en creadores y creadoras: eligen un tema que les remueva, aprenden a usar el lenguaje audiovisual, organizan su rodaje, graban, editan… y muestran su trabajo al mundo.

Esta situación de aprendizaje invita al alumnado a descubrir en la naturaleza formas, colores y texturas para transformarlos en creaciones artísticas propias. A través de la observación, la experimentación con materiales del entorno y el uso de técnicas plásticas sencillas, elaborarán dibujos, collages, esculturas y escenas tridimensionales. El proceso culmina en una galería colectiva donde compartirán sus obras, desarrollando la creatividad, la sensibilidad estética y el trabajo cooperativo.

Esta situación de aprendizaje promueve la expresión emocional a través de la música mediante la exploración del cuerpo, la voz y la tecnología. El alumnado crea composiciones sonoras colaborativas que combinan ritmo, emoción y escena, desarrollando la creatividad, la escucha activa y la comunicación artística.

En esta situación de aprendizaje, el alumnado descubre el cómic como lenguaje artístico y narrativo, analiza ejemplos reales, diseña personajes, planifica una historia mediante guion y storyboard, experimenta con técnicas gráfico-plásticas en dos y tres dimensiones y, finalmente, elabora y presenta un cómic original. El proceso se centra en el pensamiento creativo, las operaciones plásticas (reproducir, aislar, transformar y asociar), la geometría plana en la construcción de viñetas y personajes, y la reflexión crítica sobre los temas elegidos. Esta situación de aprendizaje fomenta la autoestima, la expresión de emociones y el respeto a la diversidad, integrando la evaluación formativa, la autoevaluación y la coevaluación.

La presente situación de aprendizaje propone que el alumnado cree y represente un espectáculo colectivo integrando los lenguajes escénicos trabajados durante el curso. A través de laboratorios, composición y ensayos, el grupo construye una pieza coherente, madura y expresiva. La experiencia culmina en una función final que sintetiza su evolución artística y su identidad como colectivo escénico.

La presente situación de aprendizaje se centra en la exploración y análisis de las formas geométricas presentes en el arte y nuestro entorno. A través del estudio del patrimonio arquitectónico, manifestaciones culturales y artísticas, tanto contemporáneas como locales, y los diversos géneros artísticos, el alumnado desarrollará una comprensión crítica y apreciativa del mundo que le rodea.

El alumnado diseña y realiza un microrrelato audiovisual pasando por todo el proceso: idea y conflicto, estructura clásica en tres actos, construcción de personajes y voz, guion literario y técnico, preproducción, puesta en escena, narrativa de la luz y el color, sonido y montaje para crear ritmo. Se trabaja en equipos con roles rotatorios y enfoque DUA, con productos parciales por fase y una rúbrica final.